Descargar libro Vidas De Artistas Y Otras Narrativas Biograficas Eva March

El Estado y el arte

Autor: Ainhoa Gilarranz Ibáñez

Número de Páginas: 383

Como si de una exposición museística se tratara, esta obra se compone de tres grandes áreas temáticas que profundizan en las interconexiones entre el mundo de las bellas artes y las instrucciones estatales desde 1833 hasta 1875, realizando un recorrido político-cultural a través de la historia de la construcción del Estado liberal en España durante el siglo XIX. “Las colecciones del Estado”, “La sala de los paisajes” y “La galería de retratos” son los tres grandes escenarios a partir de los que se analiza la formulación de las representaciones, los imaginarios y los símbolos con los que se nutrió el Estado español decimonónico, algunos de los cuales se mantendrán en la memoria colectiva hasta la actualidad, como el simbolismo del Museo Nacional del Prado o del Congreso de los Diputados. Esta metafórica exposición nos adentra en la relación simbiótica entre el campo artístico y las instituciones estatales por medio de pinturas, litografías, guías de viaje, estampas y caricaturas. Al final del camino se entenderá cómo las normativas museísticas, la cultura visual y los agentes participantes de los organismos estatales se combinaron para...

La réception des Vite de Giorgio Vasari dans l'Europe des XVIe-XVIIIe siècles

Autor: Collectif

Número de Páginas: 1049

« Ce sont vos écrits qui m’ont donné envie d’apprendre cette langue ». La langue est l’italien, les écrits sont la première édition des Vite de Vasari et l’auteur de cette lettre est un Flamand, Lambert Lombard, artiste et lettré renommé. La diffusion européenne des Vite fut immédiate, mais leur réception ne fut pas toujours aussi élogieuse. Les deux éditions du texte (1550 et 1568) déclenchèrent des réactions en tous genres, car elles suscitèrent des discours ekphrastiques, théoriques, historiographiques et critiques sur les arts figuratifs en Europe qui n’ont rien perdu de leur actualité. Les contributions rassemblées ici mettent en évidence la variété et la dynamique de la réception, entre les XVIe et XVIIIe siècles, de cette œuvre hybride, source d’imitations, d'adaptations, de plagiat, de traductions et, bien sûr, d’inspiration. On reçut encore les Vite comme une œuvre à la gloire de Florence, un recueil d’histoires romanesques et même la matrice d’un nouveau vocabulaire artistique. Le lecteur découvrira tout au long des chapitres les voies empruntées par ceux qui contribuèrent à construire l’histoire des arts européens ...

Art and Its Geographies

Autor: Ingrid Vermeulen

Número de Páginas: 546

Schools of art represent one of the building blocks of art history. The notion of a school of art emerged in artistic discourse and disseminated across various countries in Europe during the early modern period. Whilst a school of art essentially denotes a group of artists or artworks, it came to be configured in multiple ways, encompassing different meanings of learning, origin, style, or nation, and mediated in various forms via academies, literature, collections, markets and galleries. Moreover, it contributed to competitive debate around the hierarchy of art and artists in Europe. The ensuing fundamental instability of the notion of a school of art helped to create a pluriform panorama of both distinct and interconnected artistic traditions within the European art world. This edited collection brings together 20 articles devoted to selected case studies from the Italian peninsula, the Low Countries, France, Spain, England, the German Empire, and Russia.

Raphael and the Redefinition of Art in Renaissance Italy

Autor: Robert Williams

Número de Páginas: 317

A comprehensive re-assessment of Raphael's artistic achievement and the ways in which it transformed the idea of what art is.

A Companion to the Spanish Renaissance

Autor: Hilaire Kallendorf

Número de Páginas: 698

A Companion to the Spanish Renaissance makes a renewed case for the inclusion of Spain within broader European Renaissance movements. Its introduction, “A Renaissance for the ‘Spanish Renaissance’?” will be sure to incite polemic across a broad spectrum of academic fields. This interdisciplinary volume combines micro- with macro-history to offer a snapshot of the best new work being done in this area. With essays on politics and government, family and daily life, religion, nobles and court culture, birth and death, intellectual currents, ethnic groups, the plastic arts, literature, popular culture, law courts, women, literacy, libraries, civic ritual, illness, money, notions of community, philosophy and law, science, colonial empire, and historiography, it offers breath-taking scope without sacrificing attention to detail. Destined to become the standard go-to resource for non-specialists, this book also contains an extensive bibliography aimed at the serious researcher. Contributors are: Beatriz de Alba-Koch, Edward Behrend-Martínez, Cristian Berco, Harald E. Braun, Susan Byrne, Bernardo Canteñs, Frederick A. de Armas, William Eamon, Stephanie Fink, Enrique García...

mundos del arte, Los. Estudios en homenaje a Joan Sureda

Autor: Eva March , Carme Narváez

Número de Páginas: 370

Los estudios de investigadores nacionales e internacionales que reúne este libro se han escrito para rendir tributo a Joan Sureda. Agrupados en cinco apartados que definen algunos de los ejes temáticos por él desarrollados a lo largo de su trayectoria profesional, los textos transitan por territorios diversos, desde el románico a la contemporaneidad, emulando la visión analítica y crítica con la que Sureda ha cartografiado el hecho artístico, y proyectan, asimismo, el caleidoscópico universo en el que ha desplegado su actividad como historiador del arte.

Roma en el bolsillo

Autor: José Manuel Matilla , Luis Zolle , Luis Zolle Betegón

Número de Páginas: 200

Entre 1758 y 1764, un grupo de ocho jóvenes fueron pensionados en Roma por la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando con el fin de perfeccionar su formación artística. Durante su estancia, y siguiendo las instrucciones de la Academia, los estudiantes utilizaban cuadernos de dibujo en los que debían copiar las obras de la Antigüedad y de los maestros Renacimiento y el Barroco. Los pequeños cuadernos de dibujo, llamados en italiano 'taccuini', servían para tomar apuntes y hacer estudios del natural, pero también para tomar anotaciones de otro tipo o escribir diarios de viaje.