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En torno a una revista académica, un grupo de profesores de Proyectos de Arquitectura llevamos ya algunos años promoviendo y dando a conocer textos teóricos y críticos acerca de nuestra disciplina, capaces de situar esta actividad en el centro que le corresponde dentro de las actividades de investigación arquitectónica. Y capaces también de divulgar alguna parte de estas investigaciones, producidas sobre todo (aunque no exclusivamente) entre los profesores de la Escuela de Arquitectura de Madrid, sus estudiantes de Doctorado y sus graduados.

La primera parte, dedicada a arquitecturas y arquitectos modernos, consta de: una lectura de los antecedentes de la arquitectura de Utzon, un ensayo dilatado sobre la arquitectura japonesa, una lectura de la carrera de Josep Lluís Sert y, dos textos sobre Aalto. La segunda parte, dedicada a la arquitectura contemporánea consta de: un texto que examina la Arquitectura Española de las Instituciones a partir de 1992, un ensayo sobre la arquitectura de la forma compacta en la obra de Rafael Moneo, dos ensayos sobre la obra de Moreno Mansilla y Tuñón, un ensayo crítico sobre la Casa de la Música en Oporto, de Rem Koolhaas (OMA) y un texto que reflexiona sobre algunas nuevas actitudes conceptuales e intencionales de la arquitectura contemporánea. La tercera parte se abre con un escrito que glosa la ciudad de Madrid como la sede de arquitecturas brutales, lo que puede considerarse como un rasgo específico de la ciudad, continúa con una lectura de la ciudad reticular, el sistema urbano genérico de la planificación premoderna y acaba con un ensayo en el que se reflexiona sobre la condición impura de la rquitectura, yendo desde Grecia hasta Aalto.

El presente libro reúne una serie muy diversa de textos que se han dividido en tres grandes apartados temáticos. El primero es el dedicado a la arquitectura de los grandes maestros, y que insiste sobre todo en tres autores que siguen siendo claves de nuestro panorama y de nuestro quehacer, Le Corbusier, Mies van der Rohe y Alvar Aalto, completados también con Scharoun y con los arquitectos nórdicos más famosos entendidos como un trabajo colectivo. Todos los textos indagan fundamentalmente acerca de la forma de hacer arquitectura -de la forma de proyectar- de estos importantes personajes, lo que quiere decir también, consecuentemente, acerca del concepto y de la naturaleza que han tenido sobre esta disciplina. Otro apartado, más pequeño, se dedica a la arquitectura española. Se han incluido tan sólo dos textos, uno de ellos muy completo y general, "El siglo XX español: notas para una síntesis", capaz de dar, como promete, una visión completa y resumida de la arquitectura española durante todo el siglo moderno. El otro, "La aventura moderna de la arquitectura madrileña", es una visión crítica, más incisiva, de las ideas y la obra de los arquitectos modernos de la...

Una antología de textos que resume y representa, muy expresivamente, una bibliografía temática, realizada por los miembros del Grupo de Investigación "Teoría y crítica del proyecto y de la arquitectura moderna y contemporánea", de la Escuela de Arquitectura de Madrid. Así pues, artículos o capítulos de Antón Capitel, Juan Antonio Cortés, Luis Rojo, Enrique de Teresa, Aurora Fernández, Rafael Guridi, Maria Teresa Muñoz, Pedro Feduchi y Sergio de Miguel componen la antología, que introduce y presenta una bibliografía ordenada temáticamente y de modo empírico, y capaz así de iniciar la composición de lo que puede entenderse como teoría y crítica. Un trabajo muy expresivo, pero que tan sólo es el arranque de una labor en progreso que el grupo aspira a completar hacia la totalidad del ensayo español e, incluso, en las lenguas castellana e ibéricas

Los textos escritos con una prosa de denso y riguroso estilo literario, tienden siempre a ser lecciones didácticas en las que al discurso racional y metódico se une el discurso irracional que, señalando lo anómalo y lo contradictorio de gran parte de las realizaciones monumentales, recalca la duplicidad de la condición estructural y atemporal de la arquitectura Con sus obras teóricas y didascálicas contribuye a difundir el conocimiento acerca del arte de la edificación, siguiendo la tradición que desde Vitruvio, pasando por Alberti hasta Le Corbusier, ha constituido un corpus de pensamiento de orden conceptual. Antón Capitel, ensayista y crítico imbuido del espíritu ecléctico y relativista propio de nuestro tiempo, es un autor opuesto a todo dogmatismo, aunque firme en sus convicciones. Su discurso, contrario a los obsoletos preceptos academicistas, es el de un profesional que cree en la capacidad creadora de la arquitectura. Sus libros y textos son una prueba perseverante de su constante dedicación a la enseñanza y a la difusión de sus ideas.

Es una evidencia incuestionable que las transformaciones sufridas en todos los territorios de la humanidad desde el pasado siglo y en los últimos tiempos han sido de tal importancia y trascendencia que han cambiado de una manera decisiva la forma de entender este mundo, y por tanto, y obviamente, la arquitectura tampoco se ha librado de estas convulsiones. Como quiera que siempre se ha entendido la arquitectura como un arte del espacio, así como la música ha sido considerada arte del tiempo, es precisamente esta condición esencial de nuestra disciplina la que se ha visto más pro- fundamente transformada. Hoy la comunidad científica asume sin reparos que el tiempo y el espacio no son magnitudes independientes y absolutas, como establecía el paradigma Newton-Kantiano, sino variables de una nueva entidad de cuatro dimensiones denominada como continuo espacio-temporal. La primera conclusión que podríamos deducir de manera inmediata es que la herramienta tradicional del control de la forma arquitectónica, es decir, la Geometría, ya no puede mantenerse por más tiempo en el aparentemente tranquilo territorio de la tridimensionalidad euclidiana. Parece, pues, conveniente...

En torno a una revista académica, un grupo de profesores de Proyectos de Arquitectura de varias universidades españolas, llevan ya algunos años promoviendo y dando a conocer textos teóricos y críticos acerca de nuestra disciplina, capaces de situar esta actividad en el centro que le corresponde dentro de las actividades de la investigación arquitectónica. Hemos agrupado para esta antología sus contenidos en tres capítulos distintos: Análisis crítico de temas de la arquitectura moderna, Análisis crítico de temas de arquitectura contemporánea y Temas teóricos y críticos.

CASAS Internacional reúne aquí doce obras de arquitectos madrileños, todavía jóvenes, y trabajando en las primeras décadas del siglo XXI. Es decir, cuando según tantos la arquitectura ahora contemporánea significa iniciar nuevos trazos, diversos de lo que había sido la moderna, en la que los arquitectos aquí representados todavía se educaron. Podría decirse, a primera vista, que los arquitectos madrileños –casi siempre en grupo y todos ellos con productos de alta calidad y brillantez- parecen responder más a dicha educación y a sus secuelas que a una condición de contemporáneos, entendida ésta como la que se supondría una posición de ruptura con la tradición moderna que, según tantos, corresponde y debería corresponder a la época actual. Pues el grupo –a juicio de quien esto escribe-, parece alinearse alternativamente según las dos tradiciones que fueron típicas del desarrollo moderno: la tradición racionalista, de un lado, que aparece con bastante fuerza, haciendo buena la sensación de que esta tendencia podría considerarse tan central en el interior de nuestra disciplina como fue en la historia anterior el clasicismo.

La forma tradicional de la casa fue proscrita por la modernidad. A mediados del siglo XX comienza a definirse conceptualmente el poliedro de las siete caras significándose como hogar identitario de lo humano y, por excelencia, como el arquetipo de la arquitectura, intemporal y universal, que no proviene de ninguna cultura en particular, sino de todas. Está en el imaginario individual y el colectivo. Al referirnos a la forma icónica de la casa como idea de proyecto: ¿nos encontramos ante un problema específicamente disciplinar?; ¿es una forma o es una imagen, en cualquier caso, recuperada de la tradición de lo vernáculo o lo clásico a la que se le han incorporado las nuevas tecnologías constructivas?; ¿es su uso actual una tipología nueva que encuentra sus raíces en la historia, en la tradición, en lo vernáculo, en lo popular, etcétera?; o, incluso, ¿es un mero formalismo como los muchos a los que nos tiene acostumbrados la arquitectura contemporánea o es una nueva reinterpretación o una relectura historicista, derivada de la postmodernidad?; ¿por qué ahora se está dando un mayor reconocimiento a esta forma?; ¿es una moda y como tal pasajera?; ¿qué hizo que ...

El catálogo de exposición de la fundación ICO de PhotoEspaña 2014 repasará la relación entre los grandes fotógrafos Españoles de los años 20,30,40 y 50 y la arquitectura.

El presente libro es una antología de artículos y ensayos críticos cortos escritos por el autor de 2002 a 2008. Se inicia con una primera parte, dedicada a arquitecturas y arquitectos modernos, y que consta de una lectura de los antecedentes de la arquitectura de Utzon, de un ensayo sobre la arquitectura japonesa, de una lectura de la carrera de Josep Lluís Sert; y de dos textos sobre Aalto. La segunda parte está dedicada a la arquitectura contemporánea, con un texto dedicado al examen de la Arquitectura Española de las Instituciones a partir de 1992; un ensayo sobre la arquitectura de la forma compacta en a obra de Rafael Moneo, dos ensayos sobre la obra de Moreno Mansilla y Tuñon; un ensayo crítico sobre la Casa de la Música en Oporto, de Rem Koolhaas (OMA); y un texto que reflexiona sobre algunas nuevas actitudes conceptuales e intencionales de la arquitectura contemporánea. Y la tercera parte es bien distinta. Consta de un corto escrito que glosa la ciudad de Madrid como la sede de arquitecturas brutales; una lectura de la ciudad reticular; y un ensayo en el que se reflexiona sobre la condición impura de la arquitectura.

Los contactos entre arquitectura y escritura en las dos décadas que precedieron a la Guerra Civil son el objeto de análisis del libro. El autor investiga las relaciones entre escritores y arquitectos, profundiza en las aportaciones de cuatro figuras fundamentales (José Moreno Villa, Vicente Huidobro, Ernesto Giménez Caballero y Fernando García Mercadal) y analiza la construcción de la Gran Vía de Madrid, enclave cultural y arquitectónico de la modernidad peninsular por excelencia.

El libro recoge varios grupos de artículos críticos referidos a temas de Arquitectura, de Arte y de Ciudad. La visión crítica común es la que pretende unificar una colección de textos del autor, Antón Capitel, bastante dispersos en cuanto a su temática. Se han ordenado en cuatro partes o grupos. El primero es de temas de crítica teórica, con un texto sobre la tradición e innovación en la arquitectura contemporánea y otro sobre la fortuna de la idea de ciudad abierta. El segundo grupo es de crítica sobre las ideas y arquitecturas internacionales, y trata sobre la famosa polémica entre Reino Unido e Italia, protagonizada en su momento por R. Banham y E.N. Rogers, y sobre tres autores muy diversos: Erskine, Fuller y Toyo Ito. El tercero es sobre crítica de libros: el famosísimo de Rasmunsen sobre Londres, el de Historia del Arte de Gombrich, un ensayo de Vidler recientemente traducido al castellano y otro de Maria Teresa Muñoz, reeditado hace my poco. El cuarto y último recoge textos críticos sobre España: un artículo sobre la arquitectura ecléctica de los indianos vueltos de América; otro sobre el racionalismo madrileño; otro sobre los errores urbanísticos...

El presente volumen colectivo recoge las conclusiones finales del proyecto de investigación EcoREGEN, financiado por el Ministerio de Economía y Competitividad en 2013-2017. La Unión Europea ha marcado a los Estados Miembros el reto de adaptar la edificación existente a nuevas exigencias energéticas, estableciendo la necesidad de definir una estrategia a largo plazo para movilizar inversiones en la renovación del parque nacional. A pesar de que España tiene la estrategia mejor valorada, la rehabilitación energética profunda aún no es una práctica extendida. Es necesario continuar el camino a niveles administrativos autonómicos y locales. En este proyecto realizamos una propuesta de un conjunto de indicadores que permitan el diagnóstico físico de la vivienda, a utilizar junto con indicadores socioeconómicos, para la definición de estrategias locales de rehabilitación. Definimos asimismo directrices referentes a la gestión del impulso de la rehabilitación, la consideración del valor histórico y paisajístico de lo existente, y la puesta en valor del espacio público como facilitador de la construcción de los capitales social y simbólico.

Propuesta para el desarrollo del currículo de educación musical desde una perspectiva basada en la creación, en la que el alumnado aprende música componiendo, interpretando y reflexionando sobre sus propias obras. El libro se acompaña de un disco compacto que recoge algunos de los ejemplos musicales citados en el texto.

V. IV: Este volumen se ha dividido en tres partes, dedicadas respectivamente a las Ciencias Exactas, Física y Naturales, a la biología y a la Tecnología. En cada una el marco temporal abarca los 30 años de referencia comunes a toda la obra, aunque para las Ciencias Exactas, Físicas y Naturales y para la Biología la descripción y explicación se adelantan en algunos casos hasta los comienzos de las actividades científicas en España. El caso singular de la Tecnología se completa con la consideración de la innovación com empeño rigurosamente contemporáneo, que deja atrás los prejuicios, carencias y actitudes arzaizantes de una época ya superada [Resumen de los directores en la Presentación].

En el siglo XX ningún arte del pasado ha permanecido como modelo inalterable. Incluso las vanguardias se han sucedido como una negación del pasado. Ningún movimiento de vanguardia ha ejercido una hegemonía perdurable. El arte del siglo XX está formado por una suma de opciones dispares, y en muchos casos, contradictorias. Se ha producido una ruptura con la jerarquía de las artes y el sistema tradicional de los géneros y se ha incrementado de forma sensible el ámbito artístico.

Contributions by Carlos Flores, Xavier Guell.