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Amedeo Modigliani

Amedeo Modigliani

Autor: Coline Franceschetto

Número de Páginas: 66

Sumérgete en la vida y obra de Amedeo Modigliani, un artista talentoso apasionado por los retratos, los desnudos y la escultura que nada a contracorriente para desarrollar un arte único y propio, no exento de polémica, que inspirará a otros grandes artistas y dejará una profunda huella en la historia del arte universal. En tan solo 50 minutos te invitamos a descubrir: • La vida de uno de los grandes artistas de su época, Amedeo Modigliani, marcada por la enfermedad y por su profunda pasión por los retratos, los desnudos femeninos y la escultura • El contexto de cambio de siglo en el que vive Modigliani, en un París bohemio y en plena efervescencia cultural que ve cómo surgen movimientos vanguardistas en barrios como Montmartre o Montparnasse • Las características de sus obras pictóricas, con el uso de colores lisos, la ausencia de detalles en el fondo y la simplificación de los rostros, además de un análisis de algunas de sus obras, como La judía, Paul Guillaume sentado o Jeanne Hébuterne con jersey amarillo. SOBRE 50MINUTOS.ES | Arte y literatura 50MINUTOS.ES te invita a profundizar en el mundo del arte, para que te conviertas en un experto y lo sepas todo...

Amedeo Modigliani

Amedeo Modigliani

Autor: Coline Franceschetto

Número de Páginas: 68

Sumérgete en la vida y obra de Amedeo Modigliani, un artista talentoso apasionado por los retratos, los desnudos y la escultura que nada a contracorriente para desarrollar un arte único y propio, no exento de polémica, que inspirará a otros grandes artistas y dejará una profunda huella en la historia del arte universal. En tan solo 50 minutos te invitamos a descubrir: - La vida de uno de los grandes artistas de su época, Amedeo Modigliani, marcada por la enfermedad y por su profunda pasión por los retratos, los desnudos femeninos y la escultura - El contexto de cambio de siglo en el que vive Modigliani, en un París bohemio y en plena efervescencia cultural que ve cómo surgen movimientos vanguardistas en barrios como Montmartre o Montparnasse - Las características de sus obras pictóricas, con el uso de colores lisos, la ausencia de detalles en el fondo y la simplificación de los rostros, además de un análisis de algunas de sus obras, como La judía, Paul Guillaume sentado o Jeanne Hébuterne con jersey amarillo. SOBRE 50MINUTOS.ES Arte y literatura 50MINUTOS.ES te invita a profundizar en el mundo del arte, para que te conviertas en un experto y lo sepas todo sobre la...

Historia de la arquitectura contemporánea

Historia de la arquitectura contemporánea

Autor: Renato De-fusco

Número de Páginas: 560

El presente volumen refleja una teoría de la arquitectura y una metodología historiográfica dirigida a los estudiantes y a todos aquellos que se acercan por vez primera a la historia de la arquitectura de nuestro tiempo, es decir, desde la segunda mitad del siglo XIX hasta hoy; así pues, su objetivo es casi exclusivamente didáctico. El principio historiográfico no es ni más ni menos que el de la contemporaneidad de la historia, por lo que nos ocupamos de la historia desde una postura crítica actual, y porque apreciamos en ella valores e intereses que responden a las exigencias prácticas de hoy. La intención operativa está íntimamente ligada a dicho principio: estudiamos la historia de la arquitectura contemporánea (y la del pasado reciente y remoto) a través del entendimiento crítico de la situación actual, para enriquecer el conocimiento analítico de las obras que se van produciendo continuamente y para identificar un código, un lenguaje arquitectónico adaptable, también, a los edificios que estamos proyectando.

El puño invisible

El puño invisible

Autor: Carlos Granés

Número de Páginas: 519

La revolución y la invitación a vivir la vida como si fuera una eterna fiesta, una soireé turbulenta y excitante, son los temas que explora el autor. Además del impacto de las vanguardias en sociedades cada vez más ávidas de experiencias fuertes, espectáculos emocionantes, aventuras transgresoras y actitudes rebeldes. Del autor de Horizontes estéticos y Pensar la realidad, Carlos Granés. Premio Internacional de Ensayo Isabel Polanco 2011. A inicios del siglo XX, en la apacible y neutral Suiza, convivieron dos grupos revolucionarios: los primeros -bajo la férula de Lenin- se proponían transformar la sociedad, la economía y la política; los segundos -agrupados en el dadaísmo- se preparaban para alterar las mentes, las costumbres, los valores y la forma de vivir de las personas. ¿Cuáles fueron los desenlaces de esas revoluciones? La socialista se derrumbó en los años ochenta tras la caída del Muro de Berlín y el colapsode la Unión Soviética. La segunda, la de las vanguardias, se enfrentó a un destino paradójico: a pesar de que cada una de las batallas utópicas condujo a la derrota, sus acciones lograron imponerse y ganar adeptos. Carlos Granés ofrece al...

Llámame Brooklyn

Llámame Brooklyn

Autor: Eduardo Lago

Número de Páginas: 0

Un periodista del New York Post recibe la noticia de que su amigo Gal Ackerman, veinticinco años mayor que él, ha muerto. El suceso le obliga a cumplir un pacto tácito: rescatar de entre los centenares de cuadernos abandonados por Ackerman en un motel de Brooklyn, una novela a medio terminar. El frustrado anhelo de su autor era llegar a una sola lectora, Nadia Orlov, de quien hace años que nadie ha vuelto a saber nada. Llámame Brooklyn es una historia de amor, amistad y soledad, es un canto al misterio y el poder de la palabra escrita. Una novela caleidoscópica en la que, como en un rompecabezas, se construye un artefacto literario insólito en la tradición literaria española.

Emilio Pettoruti (1892-1971)

Emilio Pettoruti (1892-1971)

Autor: Edward J. Sullivan , Nelly Perazzo , Mario H. Gradowczyk , Patricia Artundo

Número de Páginas: 264
Interacción del color

Interacción del color

Autor: Josef Albers

Número de Páginas: 0

Josef Albers, uno de los más influyentes artistas-educadores del siglo xx, formó parte de la Bauhaus alemana en la década de 1920. En 1933 emigró a Estados Unidos, donde durante dieciséis años ejerció la docencia en el Black Mountain College. En 1950 pasó a la Universidad de Yale como jefe del Departamento de Diseño, y tras su jubilación en 1958 fue nombrado profesor emérito de arte, condición que conservó hasta su muerte en 1976. Distinguido con numerosos galardones y títulos honoríficos, en 1968 fue elegido miembro del National Institute of Arts and Letters, y en 1971 fue el primer artista vivo al que se dedicó una exposición retrospectiva en el Metropolitan Museum of Art de Nueva York. Nicholas Fox Weber es director ejecutivo de la Josef and Anni Albers Foundation.

El diseño en la vida cotidiana

El diseño en la vida cotidiana

Autor: John Heskett

Número de Páginas: 214

En esta obra John Heskett transforma nuestra visión del diseño mostrándonos su importancia en nuestra vida cotidiana, desde la cuchara que utilizamos en el desayuno, al coche en el que nos movemos y el equipamiento médico que salva nuestras vidas. El diseño combina la utilidad y el significado en forma de objetos prácticos que también reflejan la identidad y aspiraciones de sus usuarios a través de la forma y el motivo. Esta concisa introducción al diseño contemporáneo va más allá de los estilos y los gustos para observar cómo las diferentes culturas e individuos personalizan sus objetos. Además, este libro contiene información sobre cuál es la aproximación al diseño de importantes empresas como Nokia, Ford y Sony. Al final, Heskett nos expone su estimulante visión sobre el papel del diseño en el futuro y especialmente su papel humanizador ante las nuevas tecnologías.

Nuevas canciones

Nuevas canciones

Autor: Antonio Machado

Número de Páginas: 58

Nuevas canciones es un poemario de Antonio Machado que recoge varias de sus obras poéticas: Soledades, galerías y otros poemas y las ampliaciones de Poesías Completas publicadas por la editorial Mundo Latino. Antonio Machado, nacido en Sevilla en 1875, es uno de los autores emblemáticos de la literatura española. Miembro de la Generación del 98, su poesía evoluciona desde el modernismo a la crudeza comprometida con valores políticos, pasando por una etapa simbolista que cultivó en sus años en Madrid. Obligado a exiliarse por sus convicciones durante la guerra civil, murió en Francia pocos días después de atravesar la frontera. Su obra, sin embargo, ha alcanzado estatus universal.

Las mutaciones

Las mutaciones

Autor: Jorge Comensal

Número de Páginas: 147

Ramón Martínez es un abogado de éxito, un ateo convencido y un padre de familia como otro cualquiera. Pero todo cambia el día que Ramón tiene que ser operado y pierde la lengua —y con ella la capacidad de hablar— y comienza para él una silenciosa tragicomedia. Carmela, la mujer de Ramón, comenzará a tener discusiones diarias con un marido que no puede contestarle; Paulina y Mateo, sus hijos adolescentes, tendrán que afrontar la nueva situación mientras lidian con sus propias obsesiones (la obesidad y el onanismo). Elodia, la asistenta supersticiosa, busca una cura milagrosa para su jefe, que acude a terapia con Teresa, una psicoanalista, que cultiva marihuana en su ático. En medio de todo este barullo, Benito es el nuevo miembro de la familia: un loro de una especie en peligro de extinción con el que, paradójicamente, Ramón se comunica mejor que con sus seres queridos y que es capaz de blasfemar y gritar todo lo que Ramón no puede. Contada con un humor tierno y a veces un poco negro, esta tragicomedia nos muestra una familia como todas: con su día a día, con sus problemas, con su dosis de amor y de risas, y también, como en la vida misma, con su dosis de mala ...

Como Hacer Dinero Con La Impresion 3D: La Nueva Revolucion Digital

Como Hacer Dinero Con La Impresion 3D: La Nueva Revolucion Digital

Autor: Adidas Wilson

Número de Páginas: 59

DESCRIPCIÓN A medida que se populariza la impresión 3D, muchos han aprovechado esta industria para labrarse una fortuna y ganar en grande. Estos resultados no son ciertamente pan comido, pero por otra parte la única manera de tener éxito es salir a buscarlo, y revisar qué han hecho quienes han logrado conceptualizar esta forma de hacer dinero. Si ha estado siempre interesado en la impresión 3D y quiere hacer dinero con esta tecnología, es hora de que piense inteligentemente y venza cualquier obstáculo que se presente. Los modelos que quiera imprimir en 3D puede crearlos con un paquete CAD (diseño asistido por computador), con un escáner 3D, o con una simple cámara digital y un software de fotogrametría. Los modelos con CAD resultan con menos errores y pueden corregirse antes, pues permiten la verificación del diseño del objeto antes de imprimirlo. Hay varios proyectos y empresas esforzándose por desarrollar impresoras 3D accesibles para su uso personal en su casa. Gran parte de este trabajo ha sido movido y orientado por comunidades hágalo-usted-mismo, aficionados a hacer cosas, innovadores, con lazos adicionales al mundo académico y miembros de comunidades de...

Empieza por los zapatos

Empieza por los zapatos

Autor: Andrea Amoretti

Número de Páginas: 213

¿Y si vestirnos cada día se convirtiera en uno de los rituales que más disfrutamos? Creer que el estilo es algo superficial es dejar de lado el lenguaje de la belleza y su enorme capacidad de enriquecer nuestra vida. Andrea Amoretti defiende en este libro que debemos ocuparnos primero del estilo para aprender a restarle importancia después. La relación con nuestra imagen, incluso cuando no pensamos en ella, nos llena de fuerza y nos prepara para vivir desde dentro hacia fuera. El poder del estilo está en la capacidad de poner las cosas en su sitio y volverlas más bonitas, que es lo mismo que hacerlas más completas, íntegras y humanas. Empieza por los zapatos ofrece claves y pistas que nos servirán para descubrir y disfrutar de la experiencia del estilo. Cada vez que nos reconocemos en lo que llevamos puesto identificamos lo que nos hace únicos. Dicho de otra manera: nuestro estilo es un camino que nos conduce a nuestra propia esencia.

Sin imagen

Los carteles

Autor: John Barnicoat

Número de Páginas: 280

La aparición del cartel en la forma que actualmente conocemos se remonta a 1870, época en que la perfección de las técnicas de litografía en color posibilitó su producción en serie. Apenas fue necesario un siglo para conocer el cartel como una forma de arte vivo; cautivó a los artistas más destacados de aquél momento, entre los cuales cabe destacar a Toulouse-Lautrec, a los diseñadores de art nouveau, simbolistas y cubistas, artistas y tipógrafos revolucionarios de la Bauhaus y de Stijl, y a los hippies y la cultura underground de los sesenta. John Barnicoat analiza en este libro las conexiones que existen entre el arte, demandas comerciales, política, testimonio popular y otros factores sociológicos que intervienen en la producción de carteles. Esta obra muestra 273 reproducciones de carteles, de los cuales 72 son en color.

Frida Kahlo & Diego Rivera

Frida Kahlo & Diego Rivera

Autor: Gerry Souter

Número de Páginas: 301

Detrás de los retratos de Frida Kahlo se ocultan tanto la historia de su vida como la de su obra. Es precisamente esta combinación lo que cautiva al espectador. La obra de Frida es un testimonio de su vida. Pocas veces se puede aprender tanto acerca de un artista con sólo contemplar lo que inscribe dentro del marco de sus cuadros. Frida Kahlo es sin lugar a dudas la ofrenda de México a la historia del arte. La historia y las pinturas que Frida nos dejó revelar el valiente relato de una mujer en constante búsqueda de sí misma. Al lado de Frida estuvo siempre el gran pintor y muralista mexicano Diego Rivera cuyos murales únicos hacen estallar las paredes en una explosión de representaciones de gran virtuosismo y su organización conmociona la mente del espectador. En esas paredes se juntan el hombre, su leyenda y sus mitos, su talento técnico, su intensa focalización sobre la narración de la Historia y sus convicciones ideológicas propensas a la auto-indulgencia.

1000 Esculturas de los Grandes Maestros

1000 Esculturas de los Grandes Maestros

Autor: Joseph Manca , Patrick Bade , Sarah Costello

Número de Páginas: 544

Esta colección de escultura propone una visión del arte occidental auténtica e innovadora que inicia en la antigüedad y acaba en el siglo XX. Aquí reunidas están las obras maestras más sensuales y harmoniosas además de las más provocativas y minimalistas. La escultura como actividad se caracteriza por esculpir nuestro mundo y nuestro concepto de belleza, dejando tras de sí imperecederas siluetas y siempre modelando otras nuevas e intrigantes. Estas obras maestras son el reflejo de una época, de un artista y su público, y a través de esta galería de imágenes se puede acercar uno no solo a la historia del arte sino a la historia en su conjunto. 1000 esculturas de genio ofrece una visión panorámica de la escultura en occidente en la que caben desde los aclamados ideales de belleza hasta los trabajos más controvertidos. Unidos a una multitud de referencias, comentarios de las obras y exhaustivas biografías, esta obra permite al lector redescubrir la herencia del mundo occidental. Asimismo, es la guía perfecta para estudiantes de arte y amantes de la escultura.

Las mejores Frases y Citas Célebres

Las mejores Frases y Citas Célebres

Autor: Varios Autores

Número de Páginas: 160

He aquí una excelente colección de las denominadas “frases y citas célebres”, supuestas o no, pronunciadas en la más diversas épocas y países según la tradición, por personajes en general importantes (de aquí el epíteto aplicado a las frases y citas) como emperadores, reyes, escritores y artistas. Al no existir la tecnología actual han sido conservadas desde hace mucho tiempo por tradición oral y escrita en documentos antiguos. Es imposible aseverar la autenticidad de todas, pero como dice el refrán italiano: “si no son ciertas, están bien encontradas”.

Los Acordes Básicos

Los Acordes Básicos

Autor: Brynner Vallecilla

Número de Páginas: 0

El acorde es un grupo de notas tocadas a la misma vez. Hay varios tipos de acordes, están formados por tres, cuatro, o más notas. Los acordes son la base de la armonía de cualquier género musical, sea rock, pop, latino.Los acordes son muy útiles para crear canciones, porque sobre ellos podemos inventar muchas melodías diferentes, que se pueden cantar o tocar en la orquesta. Esta es una guía completa para formar los acordes mayores, menores, aumentados y disminuidos.Estas triadas son la base armónica de la música del mundo entero. Por medio de este libro podrás aprender cada uno de estos acordes, en todo tipo de instrumentos armónicos como el piano, la guitarra, acordeón.Y también podrás tocar de manera arpegiada una nota tras otra, en instrumentos melódicos como el violín, saxofón, flauta etc.

Una pequeña casa

Una pequeña casa

Autor: Le Corbusier

Número de Páginas: 90

Maison construite par Le Corbusier en 1923 à Corseaux.

Sin imagen

¿Cómo nacen los objetos?

Autor: Bruno Munari

¿Cómo nacen los objetos? analiza el trayecto que un diseñador recorre desde que se enfrenta a un problema funcional hasta que logra la proyección y configuración de su solución material.A partir de su experiencia como pedagogo y valiéndose de un rico repertorio de ejemplos e ilustraciones, Bruno Munari plantea a modo de apuntes algunas de las cuestiones clave que entran en juego en el proceso de diseño, al tiempo que proporciona iluminadoras reflexiones sobre diferentes aspectos del desarrollo de un proyecto, desde su planteamiento como problema-solución o la realización de bocetos, hasta el uso de maquetas o fichas de análisis.Esta obra imprescindible de Munari, que ha sido totalmente revisada, actualizada y rediseñada para esta nueva edición, es ante todo un inteligente análisis de casos reales que arrojan nueva luz sobre la naturaleza de la metodología proyectual. Un clásico que no debería faltar en ninguna biblioteca de diseño.

Diego Rivera y Frida Kahlo

Diego Rivera y Frida Kahlo

Autor: Gabriel Sánchez Sorondo

Número de Páginas: 0

Describe la relación entre los artistas Mexicanos del siglo XX, Diego Rivera y Frida Kahlo, discutiendo los trastornos políticos, sociales, y culturales que impactaron su relación.

Diccionario de arte

Diccionario de arte

Autor: Julio Arrechea Miguel , Victoria Soto Caba

Número de Páginas: 400

Gran libro de referencia para comprender la estética y los cambios artísticos producidos en el siglo XX, así como para acercarse a sus principales protagonistas, en un volumen que reúne más de 600 entradas y que va ilustrado profusamente con los cuadros más representativos.

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