Volumen colectivo dedicado a las letras medievales a partir de estudios diversos: Grimalte y Gradissa, El tostado, Alfonso de la Torre, El Conde Dirlos, el Poema del Mío Cid, la caballería en Castilla, el Libro del Cavallero Zifar, los manuales mitográficos, Las coplas del tabefe, el Primaleón, la retórica de lo maravilloso en los relatos de viajes, las relaciones paterno-filiales, etc.
Situada en la tradición de la novela pastoril española y en deuda tanto con la “Arcadia” de Jacopo Sannazaro como con la lírica eclógica clásica y moderna, “La Galatea” es un “cercado laberinto” de amor y de poesía y un “lazo” de narraciones. Es, ciertamente, una novela de novelas en la que, sobre un relato primario esencialmente pastoril que oficia de hilo conductor, se suspenden, en ponderado equilibrio, hasta cuatro secundarios: el de Lisandro y Leonida; el de Teolinda, Artidoro, Leonarda y Galercio; el de Timbrio y Silerio, y el de Rosaura, Grisaldo y Artandro. “‘La Galatea’, una novela de novelas” no solo pretende ofrecer una visión renovada de la estructura de la novela pastoril de Cervantes, sino también, y sobre todo, analizar en profundidad los cuatro episodios, haciendo especial hincapié en la función trascendental que desempeñan en el texto.
Aparte de algunas aportaciones muy concretas a la historia de las formas métricas y la novedad en el planteamiento de un tipo de análisis del ritmo que como planteamiento general sigue vivo en el estudio del verso, la obra de Masdeu tiene la importancia de ser el primer tratado completo sobre versificación que se escribe en España en muchos años, desde el siglo XVII. La estructura de la obra obedece a la lógica de proporcionar, después de definir la poesía, los elementos necesarios para la adquisición del oficio de poeta, desde el conocimiento de la lengua al de los mitos y temas literarios. El índice de los temas de los nueve diálogos entre Metrófilo ("el amante del metro") y Sofronia ("la discreta") ilustra esta organización: la naturaleza y utilidad de la poesía (la verosimilitud), el arte de escribir y leer bien, la descripción de las clases de versos por su número de sílabas y lugar de los acentos, la rima, las clases de estrofas, el estudio del poema (poesías cortas: la lírica; y poesías largas: épica y teatro), el lenguaje poético. En definitiva, la obra de Masdeu es una poética en la que la métrica desempeña un papel preponderante.
Eugenio Gerardo Lobo fue seguramente el poeta más leído, o cuanto menos el más editado, en la mitad oscura del Siglo de las Luces. Entre 1717 y 1738 visitaron las prensas siete distintas ediciones de sus obras escogidas, sin contar pliegos de menor extensión. Sucede, sin embargo, que ni siquiera las antologías modernas más divulgadas dan idea exacta de la producción y estilo de Eugenio Gerardo Lobo, y ello se debe a la existencia de problemas editoriales. Ocho años después de la muerte de don Eugenio se publican, en la célebre imprenta de Joaquín Ibarra, dos volúmenes con, según reza el título del segundo tomo, Varias poesías, y entre ellas muchas del excelentísimo señor don Eugenio Gerardo Lobo. A pesar de este título, diáfano y no demasiado sujeto a interpretación, por motivos que desconozco se ha dado por hecho secularmente que todas las composiciones de la edición de Joaquín Ibarra se deben, efectivamente, a Lobo y no a otro autor alguno. En las antologías modernas de mayor circulación se atribuyen a Lobo composiciones que no aparecen en ninguna de las ediciones publicadas en vida del autor, sino solo en el segundo volumen de la póstuma de Ibarra. A mi ...
Una de las obras capitales de la literatura española y europea, el Libro de buen amor, de Juan Ruiz, Arcipreste de Hita, anuncia—desde la primera mitad del siglo XIV— tendencias literarias que, al correr los siglos, llegarán a caracterizar las letras españolas en obras como el Lazarillo o el Quijote: humorismo, sátira, uso del lenguaje popular, los refranes, las fábulas, los temas amorosos, la ambigüedad, la mezcla de lo profano con lo religioso.... A pesar de su ritmo narrativo, el largo poema incorpora asimismo lírica tanto religiosa, como amoroso, una de las primeras muestras en castellano, lejos del lirismo gallego-portugués dominante hasta entonces. Con un tono desenfadado, el narrador refiere los trances amorosos de un arcipreste dicharachero que explica -de mano de don Amor y doña Venus- los lances del amor. No olvida, sin embargo el protagonista su condición religiosa. Lo uno y lo otro remiten a circunstancias históricas. Quizá ese tono agridulce ayude a la artística ambigüedad de un texto siempre fresco y moderno, en el que, por lo demás, la partitura lingüística, la capacidad expresiva, se enriquece definitivamente. Buena parte del encanto del Libro...
Con las Rimas de Gustavo Adolfo Bécquer se inicia la poesía moderna en España e Hispanoamérica. Su obra significó un cambio en el lenguaje poético, que se abre a mundos y posibilidades hasta entonces desconocidas, incluyendo la complejidad de una nueva realidad –la de la industria, la velocidad y la economía de mercado–, en la que el hombre parece diluirse hasta dejar de ser. Bécquer se volvió hacia dentro para indagar en medio de las contradicciones y los miedos; y lo hizo renunciando a cualquier grandilocuencia retórica, apostando por la voz interior como nueva forma de expresión. El suyo fue, de verdad, el combate de un héroe moderno que luchó contra fuerzas poderosas armado tan solo con su poesía. Desde la publicación de sus Obras en 1871, su presencia en la literatura hispánica ha sido permanente e ineludible, ya fuera para lectores populares, para señoritas de postín o para los más exigentes poetas.
Esta obra recoge y analiza en una sola obra, de manera comprensiva y panorámica, los textos esenciales del a literatura española de esa época que se han conservado obras y autores- y su situación actual, en pormenorizados estudios a cargo de más de un centenar de reconocidos especialistas de las principales universidades tanto españolas como europeas y americanas. Con este volumen se completa una magna obra (junto al volumen dedicado al s. XVI) que comprende toda la literatura española desde sus inicios hasta el s. XVII. Dirigen el Diccionario y cada una de sus secciones: Pablo Jauralde Pou, Catedrático de Literatura Española del Siglo de Oro en la Universidad Autónoma de Madrid y Director de la Nueva Biblioteca de Erudición y Crítica (Poesía); Delia Gavela García, Doctora en Filología Hispánica (Teatro) y Pedro Rojo Alique, profesor de Instituto de Enseñanza Secundaria en Madrid y Responsable de investigadores de Edo en la BNE (Prosa).
Coincidiendo con el 30º aniversario de la colección, este volumen tiene su origen en un simposio celebrado en Caspe, con motivo del VII centenario del nacimiento de Juan Fernández de Heredia, Gran Maestre de la Orden de San Juan del Hospital. En el legado cultural de quien llegó a ser uno de los intelectuales más relevantes de su tiempo, destacan los trabajos de translatio y de compilatio que alumbró su scriptorium. La monografía recoge algunas de las ponencias presentadas en dicho simposio. Con la determinación de centrar el foco temático en el usus scribendi del período bajomedieval, se recogen también otros estudios que reflexionan acerca de los procesos editoriales de aquel tiempo.
1. Procedimientos hermenéuticos. 1.1. Anacronismo. 1.2. Evemerismo. La tradición evemerista hasta el siglo XV. 1.3. Alegorismo. 1.4. Interpretación astrológica. La tradición física. 2. Mitología y mitografías. 3. Temas y ciclos. 3.1. Troya. 3.2. Alejandro. 4. Los clásicos grecolatinos en las bibliotecas hispanas. 5. Autores antiguos en la tradición medieval (con especial referencia a la hispánica) 5.1. Ovidio. 5.2. Virgilio. 5.3. Cicerón. 5.4. Horacio. 5.5. Séneca. 5.6. Otros autores. 6. "Humanistas" hispanos medievales. 6.1. Libro de Alexandre (s. XIII) 6.2. Alfonso X (1221-1284) y sus crónicas. 6.3. El Arcipreste de Hita (s. XIV) 6.4. Juan Fernández de Heredia (c. 1310-1396) 6.5. Alfonso de Cartagena (1385-1434) 6.6. Alfonso de Madrigal, El Tosatado (ca. 1410-1455) 6.7. Enrique de Villena (1384-1434) 6.8. Iñigo López de Mendoza, Marqués de Santillana (1398-1458) 6.9. Juan de Mena (1411-1456) 6.10. Jorge Manrique (1440-1479) 6.11. Alfonso de Palencia (1423-1492) 6.12. En el levante peninsular. 7. Los senderos de la crítica.
La Criança y virtuosa dotrina es el único impreso poético de Pedro de Gracia Dei, un testimonio incunable del que se conserva un solo ejemplar que, a su vez, es mútilo, razón por la que no ha recibido hasta ahora la suficiente atención por parte de la crítica. Y esto a pesar de su interés socioliterario y su carácter temprano, con acogida inmediata en la imprenta salmantina en torno al año 1488, producida en un contexto universitario y dedicada a la infanta Isabel, la primogénita de los Reyes Católicos. Aquí se ofrece, por tanto, la primera edición crítica de esta obra y su estudio literario, que, de manera decidida, la incluye en la nómina de la poesía alegórica del siglo xv.
Ángel, la raíz gallega de Fidel es una historia inspirada en la vida del padre de Fidel y Raúl Castro Ruz. Ángel Castro Argiz fue uno de los tantos gallegos que dejó atrás la Galicia profunda para buscar fortuna más allá del mar. El libro incluye una interesante muestra documental y fotográfica, complemento de lo narrado en estas páginas, donde la imaginación perfila orígenes, rostros lejanos en el tiempo, travesías, contiendas y corrientes de agua. En su camino, Ángel nunca imaginó que de su propia casa saldría la fuerza para cambiar la suerte de Cuba, la isla que siempre trazó su destino.
La pervivencia del mito del nacimiento de Venus es constante en la moderna tradición cultural de Occidente, con ejemplos tan conocidos como el lienzo de Botticelli, parte ya del imaginario colectivo. El sugerente mito, por otro lado, es uno de los temas clásicos grecolatinos más abordados en la literatura española del siglo XX, sobre todo en el ámbito de la poesía de vanguardia. Además, durante esta época de vanguardias, otros campos artísticos como la pintura o la escultura revelan igualmente el interés por la imagen de la diosa nacida de las aguas. El presente estudio toma como referencia los elementos básicos del mito para analizar la presencia de estos a través de un arco temporal que comienza con los ultraístas de principios de siglo y alcanza hasta los últimos libros poéticos de los integrantes del Grupo del 27, publicados en los años ochenta. La referencia al nacimiento de la diosa confirma la vigencia de la tradición clásica en la poesía española contemporánea más allá de lo que en un primer momento podría intuirse.
"Notas bibliográficas" and "Bibliografía" included.
Recopilación de 135 artículos presentados en el Congreso de la AISO a cargo de los más significativos especialistas internacionales en el Siglo de Oro español.
Cuatro volúmenes conforman la Historia de la Literatura Española de Everest, una obra escrita por cinco filólogos de indudable prestigio en el campo de la historia de la Literatura. A través de estos cuatro volúmenes se desglosa la Edad Media (códigos religiosos y teológicos, la lengua medieval…); la literatura del Renacimiento y Barroco (el texto teatral, la recuperación de los mecanismos de producción textual, el tono de la vida barroca…); la producción de los siglos XVIII, XIX y XX; y en un cuarto volumen, una antología de textos literarios desde la Edad Media hasta nuestros días. La obra está dividida en unidades temáticas que facilitan la orientación del lector, incluyendo grabados, sinopsis, resúmenes y diagramas ilustrativos, referencias y críticas de la creación literaria más reciente y la investigación más actual. Una extraordinaria guía académica para estudiantes universitarios, estudiantes extranjeros de español y profesores universitarios o de enseñanzas medias.