Biblioteca Digital (PDF / EPUB)

La música en los siglos XX y XXI

Autor: Joseph Auner

Número de Páginas: 416

El presente libro explora el sentido de posibilidad abierto por los desestabilizadores conflictos militares, los levantamientos sociales y los avances tecnológicos de la época. El autor muestra cómo la multiplicidad de estilos musicales puso en cuestión ideas asumidas tradicionalmente en torno a la práctica compositiva, los límites entre música y ruido, o la relación entre compositor, intérprete y espectador. Asimismo pone de manifiesto cómo los compositores y sus obras han desempeñado un papel importante a la hora de definir las ideas de nación, raza y género, así como de configurar el mundo moderno, para bien y para mal. Una nueva visión de la música de nuestra época, que pone de manifiesto el importantísimo papel desempeñado en su desarrollo por los conflictos políticos, los avances tecnológicos y por la propia sociedad en cuyo seno han surgido las obras.

La Música en el siglo XIX

Autor: Walter Frisch

Número de Páginas: 332

El presente libro se ocupa de la creación musical en uno de los periodos más fértiles y populares de su historia, el que va del Congreso de Viena en 1815 a la irrupción de la modernidad en los años noventa del siglo. A lo largo de sus capítulos, el autor traza una compleja red de relaciones en las que están implicados compositores, intérpretes, editores, tradiciones orales, el público (o, mejor, los públicos), ciudades y naciones. Entre los temas a los que dedica especial atención se cuentan la implicación de la clase media en el ámbito musical, el rico pero esquivo concepto de Romanticismo, el culto al virtuosismo interpretativo y el equilibrio, en continua transformación, entre intereses musicales y comerciales. Todo ello pone de relieve, frente a visiones reduccionistas y simplificadoras, la naturaleza poliédrica y la riqueza de análisis de una época sin la que no podríamos entender el modo en que hoy concebimos la práctica y el consumo de música.

El análisis musical actual

Autor: Pedro Luengo

Número de Páginas: 330

El mundo del análisis musical es uno de esos campos de estudio que se encuentran en constante movimiento, buscando siempre reelaborarse a sí mismo con distintos y novedosos enfoques metodológicos que sean capaces de responder a todos y cada uno de los problemas a los que se enfrenta. Es por esto que la excepcional amalgama de autores que confluyen en El análisis musical actual. Marco teórico e interdisciplinariedad han decidido exponer algunos de los asuntos más importantes para la disciplina a día de hoy. En esta edición colectiva encontramos cuestiones de necesario planteamiento desde lo específico y la contextualización en la musicología, hasta la exposición de nuevas herramientas que sean capaces de desentrañar las formas y los contenidos de las músicas actuales, tanto académicas como populares y urbanas.

Por qué Schoenberg

Autor: Harvey Sachs

Número de Páginas: 222

2024, AÑO SCHOENBERG 150 aniversario Esta biografía devuelve aArnold Schoenberg el lugar que le corresponde en el canon de la música occidental. «El libro de Sachs es excelente». Félix de Azúa, El País «Una obra de inmenso valor para cualquiera que desee entender a este gigante de la música. La sinceridad de Sachs, como si nos susurrara al oído durante el intermedio de un concierto, es refrescante». John Adams, The New York Times Book Review El compositor estadounidense de origen austriaco Arnold Schoenberg (1874-1951) fue un icono internacional en su época. Su sistema dodecafónico se consideraba el futuro de la música. Hoy las principales orquestas rara vez tocan sus obras, y su nombre es recibido con apatía, cuando no con antipatía. Este libro, que en ningún momento pierde de vista al lector no especializado, es una apasionada defensa de Schoenberg, compositor de algunas de las obras más intimidatorias jamás escritas y cuya vida -con sus facetas de pintor, compositor, profesor, judío exiliado, escritor y pensador- puede entenderse como un gran relato de la cultura occidental del siglo XX. Harvey Sachs muestra cómo el músico se rebeló contra la tradición, ...

La novela múltiple

Autor: Adam Thirlwell

Número de Páginas: 434

Durante mucho tiempo, estuve dedicado al desarrollo de un proyecto para demostrar que las novelas se podían trasladar a cualquier idioma. En plena época de la aviación, elaboré este proyecto de las novelas como múltiplos. De modo que sí, al pasar del esquimal al inglés, o del inglés al japonés, habría cambios, pero éstos serían irrelevantes en cuanto a la cuestión básica de la calidad: no disminuirían el valor de esa novela en la historia de su arte. Sin embargo, esta primera versión básicamente confinaba el proyecto a oraciones mientras que una novela, obviamente, es algo mucho más grande que una oración. Y si bien este hecho no es ninguna novedad, provocó que me comenzara a preguntar si la novela no sería algo mucho más extraño de lo que había pensado en primer lugar. Así pues, comencé a pensar que este proyecto necesitaba una filosofía menos convencional y más exhaustiva. Necesitaba centrarme en la destartalada extensión de las composiciones más puras. Y es que hasta una composición única, estaba descubriendo, era un múltiplo. Este proyecto era, sin embargo, utópico: pretendía ser una plataforma para colectivos. Lo cual quería decir que...

La música en el Siglo XVIII

Autor: John Rice

Número de Páginas: 352

El presente libro propone al lector un absorbente grand tour por los grandes centros musicales de la Europa del siglo XVIII, de Nápoles a Londres, pasando por Berlín, Viena, Praga y San Petersburgo, con una incursión en el Nuevo Mundo colonial. Con el telón de fondo de una Europa dividida entre un espacio católico y otro protestante, el autor muestra cómo se desarrollaron y mezclaron los estilos «galante» y «culto». Además de considerar en profundidad la obra de Mozart, Haydn y el primer Beethoven, amplía el foco de su análisis para poner de relieve las contribuciones de figuras menos conocidas, pero sin duda relevantes, como Johann Adam Hiller, François-André Philidor o Anna Bon.

Luigi Nono

Autor: Susana Jiménez Carmona

Número de Páginas: 174

"He leído lo que Susana Jiménez Carmona ha escrito y estoy entusiasmada. Me parece que ha entendido no sólo la música sino también las bases humanas y políticas del pensamiento y de la obra de Luigi Nono, sin caer en interpretaciones fáciles. " — Nuria Schoenberg Nono Este libro nace al preguntar qué nos pueden decir y aportar hoy el pensamiento y la obra de Luigi Nono. Y parte del convencimiento de que cualquier acercamiento a su figura obliga irremediablemente a pensar cómo entendemos las relaciones entre música (o arte) y política, una cuestión a la vez difícil y vital, ya que va implícita la pregunta acerca de las relaciones entre arte y vida. Nono no dejó de preguntarse acerca de los vínculos entre arte, música y política. El lenguaje o las técnicas utilizados, las relaciones que se establecen entre los diferentes agentes implicados, qué papel desempeñan las nuevas tecnologías, cómo situarse ante y comprometerse con las situaciones de injusticia o violencia que se dan en el mundo en el que vivimos, y cómo contribuir al cambio o, incluso, a la revolución, desde la propia práctica artística son algunas de las cuestiones que le acuciaron y a las que...

La música en el Barroco

Autor: Wendy Heller

El presente libro aborda la producción y el consumo de música a lo largo del siglo xvii y principios del XVIII. El texto, que va más allá de una simple historia de los compositores, los estilos o los géneros musicales, explora asuntos relacionados con el mecenazgo, la educación, los rituales civiles y religiosos, el teatro y la cultura visual de la época. La autora se centra no sólo en la naturaleza de la música en el periodo barroco, sino también en los modos tan diferentes en que hombres y mujeres experimentaban la música en sus vidas cotidianas. Al tratar la música como expresión de identidad política y nacional, la examina en el contexto del arte y la literatura de la época, sin olvidarse de los conflictos políticos y religiosos, y de las cuestiones de clase y género.

La música del siglo XX

Autor: Robert P. Morgan

Número de Páginas: 578

En este volúmen, Robert Morgan traza con gran acierto el cuadro de las diversas corrientes que han caracterizado el arte de la música del siglo XX. La obra se organiza en tres partes principales –Más allá d la tonalidad: Desde 1900 hasta la Primera Guerra Mundial. Reconstrucción de nuevos sistemas: El período de entreguerras. e Innovación y Fragmentación: Desde la Segunda Guerra Mundial hasta el presente. Cada parte comienza con un capítulo en el que se describe el clima intelectual y social de aquel momento, proporcionando una información indispensable para comprender las transformaciones que tuvieron lugar en la música. Además, a lo largo del texto, apaecen análisis de algunas obras, al igual que gran cantidad de ilustraciones y ejemplos musicales.

Jazz y literatura

Autor: Gregory Charles Stallings

Número de Páginas: 256

Introducción: El jazz y la vanguardia surrealista -- 1.Comunicaciones desde el borde: Cernuda, Martínez Sarrión -- 2. Inscripciones no-dualísticas: Lorca, Ondaatje -- 3.Crítica y retórica de Julio Cortázar -- 4.Signifyin(g) en Cabrera Infante, Marsé y Millás -- 5.Sabotajes negros: Gimferrer, Muñoz Molina -- 6.Bop y cuerpo: Kerouac, Zabor, Cano Epílogo.

Pensar como músico: Nietzsche, el filósofo artista

Autor: Assad, Rolando Esteban

Número de Páginas: 409

Como afirma Safranski, Nietzsche quiere, en la medida de lo posible, hacer música con el lenguaje, los pensamientos y los conceptos. Esto nos permite advertir que el pensamiento de Nietzsche está marcado por la impronta de la música. Como es sabido, este pensador desde su niñez ha estado en estrecha relación con obras musicales de trascendencia y recibió una destacada formación musical. Esta educación asumió –sin lugar a duda– una clara presencia a lo largo de toda su vida y tal influencia musical se percibe en su producción filosófica. Nietzsche piensa como un músico y por ello, construye su obra –muchas veces– sobre la base de una formación no filosófica. Incluso, el propio filósofo en una correspondencia escribe: “Ahora, dentro de mí, ciencia, arte y filosofía crecen juntos de tal forma que alguna vez, ciertamente, pariré centauros”. Dichas palabras nos demuestran que él –previa concepción de la obra– tiene una neta actitud interdisciplinaria al realizar sus escritos. El presente texto se desarrolla a partir de estas premisas, perspectiva que resultará de interés para los especialistas ya que les ofrece una llave de ingreso diferente, y a...

Revista de musicología

Número de Páginas: 866

Materiales, técnicas, estrategias y resultados. Planteamientos humanos ante los retos socio-culturales

Número de Páginas: 1392

La música en los siglos XX y XXI

Autor: Joseph Auner

Número de Páginas: 416

El presente libro explora el gran abanico de posibilidades desencadenado por los conflictos militares, las revueltas sociales y los avances tecnológicos que desestabilizaron profundamente esta época. Auner muestra cómo la multiplicidad de estilos musicales ha cuestionado los presupuestos tradicionales sobre la práctica compositiva, los límites entre la música y el ruido, así como la relación entre el compositor, el intérprete y el oyente. Examina también el papel importante que han tenido los compositores y sus obras a la hora de definir conceptos de nación, raza y sexo/género, moldeando con ello el mundo contemporáneo.

Amedo, el estado contra ETA

Autor: Melchor Miralles , Ricardo Arques

Número de Páginas: 840

Tipografía hispalense

Autor: Francisco Escudero Y Perosso

Número de Páginas: 376

Antena, 1924. Monterrey, 1930-1937. Examen, 1932. Número, 1933-1935

Autor: Varios

Número de Páginas: 480

Revistas literarias mexicanas modernas es una serie publicada por el Fondo de Cultura Económica con el propósito de poner nuevamente en circulación, en ediciones facsimilares, las principales revistas literarias aparecidas en México en la primera mitad del siglo xx. De esta manera el curioso lector y el estudioso de nuestras letras tendrán a su alcance este sector de la literatura nacional de acceso tan difícil y de tanto interés documental. Con el objeto de facilitar su consulta, cada revista va precedida por una presentación y una ficha descriptiva, y cada volumen va provisto de un índice de autores.

Escritores del reyno de Valencia

Autor: Vicente Jimeno

Número de Páginas: 420

Escritores del reyno de Valencia, chronologicamente ordenados desde el año M.CC.XXXVIII ... hasta el de M.DCC.XLVII

Autor: Vicente Ximeno

Número de Páginas: 434

Escritores del reyno de Valencia chronologicamente ordenados des de el ano 1238 ... hasta el de 1747

Autor: Vincente Ximeno

Número de Páginas: 428

Annales de la monarquia de España despues de su perdida, que consagra a la catholica magestad del rey M. Pellicer de Ossau y Tover

Autor: Joseph Pellicer De Ossau Y Tovar

Número de Páginas: 472

Escritores Del Reyno De Valencia

Autor: Vicente Ximeno

Número de Páginas: 424

Biblioteca Valentina ... continuada y aumentada con el prologo, y originales del mismo autor ... Juntase la continuacion de la misma obra hecha por el M. R. P. M. Fr. Ignacio Savalls ...

Autor: Joseph Rodriguez

Número de Páginas: 640

Escritores del reyno de Valencia, chronologicamente ordenados desde el año M.CC.XXXVIII de la christiana conquista de la misma ciudad, hasta el de M.DCC.XLVII.: Los escritores que han florecido hasta el año M.DC.L. y una noticia preliminar de los mas antiguos

Autor: Vicente Ximeno

Número de Páginas: 430

Annales de la monarquia de Espana despues de su perdida (etc.)

Autor: Joseph Pellicer De Ossau Y Tovar

Número de Páginas: 458

Escritores del reyno de Valencia, chronologicamente ordenados desde el año M.CC.XXXVIII. de la christiana conquista de la misma ciudad, hasta el de M.DCC.XLVII. Por Vicente Ximeno presbitero,...

Autor: Vicente Ximeno

Número de Páginas: 428

Escritores del reyno de Valencia, chronologicamente ordenados desde el año M.CC.XXXVIII de la christiana conquista de la misma ciudad, hasta el de M.DCC.XLVII.: Los escritores que han florecido desde el año M.DC.LL. hasta el de M.DCC.XLVIII. y principios de XLIX. y cinco indices, uno particular de este tomo, y quatro generales á todo la obra

Autor: Vicente Ximeno

Número de Páginas: 466

Biblioteca valentina

Autor: José Rodríguez

Número de Páginas: 650

Biblioteca valentina

Autor: José Rodriguez (o.ss.t.)

Número de Páginas: 640

La música en el Renacimiento

Autor: Richard Freedman

Número de Páginas: 320

El presente libro se ocupa de la creación musical en los siglos del Renacimiento desde una perspectiva distinta a la habitual. No desecha el estudio de los grandes compositores y sus obras, pero, en lugar de abordarlos de manera «individual», pone el énfasis en otros aspectos: dando la importancia debida a los géneros sacro, profano e instrumental, invita a los lectores a tener en consideración no sólo quién hacía la música, sino quién la promovía (y financiaba) y la escuchaba, quién la conservaba y poseía, y a qué propósitos sociales y estéticos servía. Asimismo, el ocuparse de temas de miras más amplias, como la música y la imaginación literaria o el arte de la improvisación, le permite describir los encuentros musicales de los europeos con otras culturas y lugares.

Dictionnaire d'histoire et de géographie ecclésiastiques

Autor: Alfred Baudrillart , Albert De Meyer , Roger Aubert , Luc Courtois

Número de Páginas: 794

Manual del librero hispano-americano

Autor: Antonio Palau Y Dulcet

Número de Páginas: 846

Guide to Reviews of Books from and about Hispanic America

Autor: Antonio Matos

Número de Páginas: 1836

El Arquitecto pervano

Número de Páginas: 368

Breve historia de la música occidental

Autor: Paul Griffiths

Número de Páginas: 306

El presente libro ofrece una historia del devenir de la música occidental, no sólo de sus grandes compositores e intérpretes, sino también de los cambios que han ido experimentando las ideas en torno a su esencia y su función. al hilo de este planteamiento, el autor sugiere hasta qué punto esta evolución es reflejo del desarrollo de la concepción humana del tiempo. Escrita con claridad y rigor, sus veinticuatro capítulos constituyen una lectura esencial y esclarecedora para estudiantes, profesores y amantes de la música en general.

Nueva enciclopedia Cumbre

Autor: Grolier, Limited , Scholastic Library Publishing

Número de Páginas: 360

Dictionnaire d'histoire et de géographie ecclésiastiques: Grégoire-Haeglsperger

Autor: Alfred Baudrillart , Albert De Meyer , Roger Aubert , Luc Courtois

Número de Páginas: 796

The artists of the world bio-bibliographical index by profession

Número de Páginas: 1020

La música del siglo XX

Autor: Francisco Ramos

Número de Páginas: 497

Partiendo de Debussy y llegando a Steve Reich. O empezando por Ablinger y acabando por Zimmerman. O arrancando en el impresionismo y siguiendo hasta la electroacústica. El lector puede elegir su forma de lectura en este libro torrencial, quizá el más completo escrito hasta la fecha, y no solo en español, sobre el complicado y muy diverso escenario de la música contemporánea durante el siglo XX. Vertebrada sobre itinerarios estéticos, la presente guía no deja de ser una historia de la música del siglo XX. La gran diferencia respecto a los manuales de historia estriba en la importancia que en este libro cobra el compositor, que junto al sonido es el eje fundamental del relato. (De la Introducción del autor). Relato es la palabra clave para un libro llamado a convertirse en un clásico: una obra llena de erudición, exhaustiva y utilísima como manual de referencia. Pero impregnada a la vez de amor por la música, de buen pulso narrativo y de una notable capacidad crítica.

Música y discurso

Autor: Claudio Díaz , Berenice Corti

Número de Páginas: 198

¿Es posible que el campo de los estudios del discurso aporte conceptos novedosos y herramientas analíticas específicas a la investigación sobre músicas populares? El presente volumen gira alrededor de esa pregunta y pone en evidencia que la relación música/discurso está siendo largamente transitada en América Latina por investigadores que abordan el tema desde diversas tradiciones, incluyendo la musicología, la etnomusicología, las ciencias sociales en general y la semiótica y el análisis del discurso en particular. Este libro es resultado de un intenso debate entre colegas de diferentes países, en el marco de la Rama Latinoamericana de IASPM (International Association for de Study of Popular Music) y busca un doble resultado. Por un lado, bucear en un primer mosaico de investigaciones relativas al campo de estudios sobre discurso y músicas en la región. Por el otro, y a partir de la puesta en común de las perspectivas teóricas que circulan en el continente, profundizar la producción de conocimiento autónomo y localizado, un objetivo siempre deseable dadas las asimetrías del mercado mundial de conocimiento. Por ese motivo, estos trabajos abordan una amplia...