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Una obra audaz que ahonda en una de las principales preocupaciones estéticas de Herbert: poner en entredicho las fronteras entre los géneros literarios. Por el autor de Canción de tumba (Debolsillo, 2014) ganadora del Premio Jaén de Novela 2011 y el Premio de Novela Elena Poniatowska 2012. La historia perdida de los 303 chinos masacrados en Torreón durante la Revolución. Julián Herbert narra con gran maestría este hecho olvidado. A principios del siglo XX, con el mito de modernidad y progreso en el centro del discurso porfirista, un hecho cimbró la historia de México: entre el 13 y el 15 de mayo de 1911, alrededor de 300 chinos -cerca de la mitad de la colonia cantonesa de La Laguna- fueron masacrados por tropas revolucionarias y ciudadanos de Torreón. Se trata de la más grande matanza de chinos en América, un exterminio cargado de falso remordimiento y sinofobia ejemplar. Más de un siglo después, sigue siendo equívoco y escaso el reconocimiento de los hechos en los anales de la historia nacional y regional. Con ánimo de desahogo e intentar ver los hechos a contraluz de la violencia contemporánea, Julián Herbert ofrece al lector un potente relato que supera la...

Ahora por primera vez en español, el clásico estudio de Ignacio Sánchez Prado sobre el cine mexicano y su proyección a nivel nacional e internacional

Colección de ensayos escritos por destacados académicos de América Latina, los EE.UU. y Europa en la obra de Carlos Monsiváis, uno de los más importantes escritores e intelectuales públicos del siglo 20 México, conocido sobre todo por su "croónicas" urbano.

Partió de la sociología política, transitó críticamente por la filosofía alemana contemporánea y la antropología de lo simbólico, examinó la historia de las ideologías y, más recientemente, se ha ocupado de la vasta reciprocidad entre cerebro y conciencia. El pensamiento de Roger Bartra recorre la totalidad del pensamiento antropológico, engarzándolo con otras fuentes del conocimiento, ya sea el arte o la historia. Bartra se ha ocupado de los movimientos campesinos, del marxismo como ideología, de la vinculación entre democracia y capitalismo, de los dilemas de izquierda, derecha y populismo, del neoliberalismo y la socialdemocracia, de la otredad en las representaciones simbólicas, además de analizar los procesos de globalización y el dispositivo epistémico que denomina exocerebro, entre numerosos temas.

El debate en torno al concepto de literatura mundial acompaña el proceso de reconfiguración del diseño global desde la Caída del Muro de Berlín y el desmantelamiento del orden bipolar en adelante. Las literaturas nacionales e incluso los constructos regionales están, desde entonces, en crisis. Fórmulas teóricas divergentes y también complementarias buscan resituar las literaturas latinoamericanas en dinámicas globales y superar, así, los marcos que se han revelado como obsoletos. En discusión con postulados idealistas y normativos, De la literatura latinoamericana a la literatura (latinoamericana) mundial propone un examen de las condiciones materiales, procesos y actores que hoy permiten –o impiden– que la literatura latinoamericana entre en circulación internacional y devenga literatura (latinoamericana) mundial. En un segundo momento, bajo la premisa de que las instancias de mediación dejan “huellas”, el estudio se aparta de la sociología de la literatura para examinar de cerca configuraciones textuales. Intenta, finalmente y en respuesta al énfasis en la circulación de ciertos modelos hegemónicos, otorgarle visibilidad –y valor como literatura del...

From the perspective of Latin American Studies, this volume offers a critical contribution to the current debate on world literature. It is structured around three conceptual blocks: "gatekeepers", as the dispositives and actors mediating the international circulation of literature; "translation", as an unavoidable but always problematic mechanism; and "local literatures", as modes of writing that remain intrinsically tied to their contexts.

Este libro constituye tanto una documentada exploración de las relaciones entre nacionalismo y melodrama en la cinematografía mexicana, como una pequeña historia de la mirada. Esto es, una historia de las distintas formas en que, desde filmes de la Época de Oro hasta llegar a la obra de cineastas contemporáneos como Alfonso Cuarón o Carlos Reygadas, el cine hecho en México ha convertido lo nacional en objeto de fascinante, privilegiada y recurrente reflexión. Mediante análisis comparativos entre distintas épocas y autores, y partiendo del análisis de las principales claves ideoestéticas y sociopolíticas que los sostienen, Elena Lahr-Vivaz nos entrega en este libro una invitación al reencuentro con algunos de los más notables hitos de un género y de una cinematografía. Un ensayo como este es, además, un incisivo estudio en torno a las proyecciones, fantasías y límites de la pasión patriótica presentes, hasta hoy, en el cine mexicano.

Para conmemorar los veinte anos de la desaparicion fisica de Jorge Luis Borges (1899-1986) se realizo en El Colegio de Mexico el Coloquio Internacional que da titulo a este libro, acto academico cuyo proposito fundamental fue profundizar en la compleja obra de este autor, en particular indagando aspectos de ella que han sido relativamente poco explorados. Ademas, el hecho de que el coloquio se haya efectuado en Mexico, con colaboradores de este pais y del extranjero, permitio continuar el dialogo intermitente pero visible entre el escritor argentino y la cultura mexicana, iniciado en la decada de 1920, sobre todo a partir de su relacion personal con Alfonso Reyes.

Reflexión colectiva sobre el potencial que el estudio de los lenguajes del afecto, la emoción y la sentimentalidad tienen para la reinterpretación de la producción cultural latinoamericana, en la literatura, el cine y la música.

El tema del afecto y las emociones ha emergido como uno de los nuevos cuadrantes interpretativos de la literatura, la cultura y la sociedad. Este libro convoca a un selecto grupo de académicos y críticos culturales para el análisis del "giro afectivo" en América Latina. Sus ensayos ofrecen una reflexión sobre los múltiples espacios de operación del "lenguaje de las emociones", desde la narrativa, el cine y la poesía hasta la estética musical, el discurso político y las dinámicas del consumo. Se estudia así el afecto como vehículo epistémico alternativo a la racionalidad instrumental, como rasgo distintivo de la modernidad y como desafío y suplemento de la productividad capitalista. El lenguaje de las emociones ofrece una amplia reflexión teórica y crítica sobre aspectos éticos, estéticos y de representación vinculados al tema del afecto, tal como éste se manifiesta en los mitos del nacionalismo, en la construcción del género, en la vivencia de la sexualidad, en la construcción de la memoria, en la experiencia del exilio y en el invisible entramado de la esfera pública. Este volumen es una referencia obligada para situar el tema dentro de los debates de la ...

La historia y cultura de México han sido transculturadas desde la época prehispánica. La mezcla surgida a partir de la llegada de los españoles dio lugar a un proceso de transculturación y al surgimiento de nuevas identidades, que se trasladaron a la literatura de esta época, dando cuenta de la transición vivida. La literatura se presenta en México como un producto heterogéneo y diverso, fruto del proceso de transculturación, no sólo en su literatura canónica, sino también en aquella de los otros Méxicos, o del México Profundo. “Transculturacion y trans-identidades en la literatura contemporánea mexicana” explora el juego de identidades en las obras de Pablo Soler Frost, Álvaro Enrigue o Fernanda Melchor, entre otros. Una colección de ensayos que abrirá un diálogo entre investigadores y académicos cuya área de estudio esté relacionada con la intersección de culturas, literaturas y escritores, así como un volumen de gran interés a todo público interesado en la literatura mexicana, los fenómenos de transculturación, migración, translacionalismo y políticas identitarias. Mexican history and culture have been transculturated since the pre-Hispanic...

Desde diversas perspectivas criticas y anclado igualmente en diversos aparatos teoricos, este libro reune las contribuciones de ocho destacados criticos: Ignacio M. Sanchez Prado, Ramon Alvarado Ruiz, Gaelle Le Calvez House, Julio Enriquez-Ornelas, Tomas Regalado-Lopez, Hector Jaimes, Rebecca Janzen y Cesar Antonio Sotelo en torno a la obra de Pedro Angel Palou. Asimismo, con textos agudos, sugerentes y definidos por la cercania con el escritor, participan tambien cuatro importantes escritores mexicanos: Monica Lavin, Eloy Urroz, Jorge Volpi y Vicente Alfonso. Por otro lado, el mismo Pedro Angel Palou comienza esta edicion donde nos proporciona un repaso sobre su itinerario intelectual. En suma, se trata de un gran aporte critico sobre la obra de uno de los escritores mexicanos contemporaneos imprescindibles.

El tránsito vacilante plantea un estudio minucioso de las más recientes tendencias estéticas y temáticas en la cultura venezolana contemporánea. La antología reúne doce ensayos fundamentales para una mejor comprensión de la diversidad discursiva de las prácticas culturales del nuevo milenio. Esta colección recoge un amplio abanico de acercamientos teórico-críticos al quehacer cultural producido tanto en Venezuela como en la diáspora. El tránsito vacilante es el primer esfuerzo colectivo dedicado a investigar la representación de un periodo histórico —marcado por importantes cambios sociales y políticos desencadenados con el advenimiento de la Revolución bolivariana— en la literatura, el cine y las artes plásticas.

Francisco González Crussí nació en la Ciudad de México, en 1936. Es médico por la Universidad Nacional Autónoma de México, especializado en anatomía patológica en los Estados Unidos y en Canadá. Es profesor emérito en la Universidad Northwestern de Chicago, en la que enseña patología pediátrica. Además, es un prolífico ensayista científico-literario, con un enfoque humanista sobre temas médicos, literarios, filosóficos y fisiológicos. Entre sus libros se cuentan: La fábrica del cuerpo (2006); El rostro y el alma. Siete ensayos fisiognómicos (2014); La enfermedad del amor (2016); Del cuerpo imponderable (2020); y Más allá del cuerpo. Ensayos sobre la corporalidad. En 2019 recibió el VI Premio Internacional de Ensayo Pedro Henríquez Ureña, que otorga la Academia Mexicana de la Lengua.

This volume brings together studies on poetics, poetic arts, and other metapoetic texts by contemporary women poets from Spanish America. The fundamental contribution of the book lies in the valorization of the metapoetic and self-reflexive element in poetry written by women, since research on the topic has focused primarily, until today, on male authors.

La intensificación de las interrelaciones entre las diversas partes del mundo, conocida como globalización, ha generado un cierto desgaste del estado nación, que hasta entonces fue la principal unidad política, social, cultural e identitaria.La literatura parece haberse adelantado a las ciencias sociales en la búsqueda de descripciones y construcciones identitariaa más respetuosas con la irreductible complejidad del mundo y de las personas que lo habitan. Las obras de Salma Rushdie, Claudio Magris, Amin Maalouf, amos Oz, Orhan Pamuk, Milán Kundera, W.G. Sebald, Haruki Murakami, Mario Vargas Llosa, Jorge Luis Borges o Paul Smaïl, entre muchos otros, generan en la mente de sus lectores una comunidad imaginada mundial en la cual ni la representación estética ni la responsabilidad moral y política se detiene en las fronteras nacionales.

Orientaciones transpacificas propone y traza los contornos de una orientacion intelectual hacia el Este y el Sur de Asia en la tradicion intelectual y artistica mexicana de los siglos XX y XXI. El libro abarca un arco temporal amplio, desde el Porfiriato tardio, pasando por los imaginarios culturales del nacionalismo posrevolucionario, hasta la Guerra Fria y la expansion del neoliberalismo en los albores de este nuevo siglo. Torres-Rodriguez demuestra que, aunque despues de la independencia mexicana se corta el importante vinculo comercial y las redes imperiales que mantuvieron materialmente unidos al virreinato de la Nueva Espana con el continente asiatico durante el periodo colonial, el Este y el Sur de Asia continuan constituyendo un punto de referencia crucial a traves del cual la tradicion intelectual mexicana afirma su centralidad global y ancla sus discursos de singularidad cultural y/o excepcion politica. Mas alla de comprender el orientalismo mexicano como una imitacion ornamental o accidental de los archivos orientalistas europeos, Torres-Rodriguez lo reconceptualiza como una orientacion espacial, corporal y geografica enraizada en la propia historia (post)colonial...

Analiza la perspectiva de cuatro escritoras mexicanas -Nellie Campobello, Elena Garro, Laura Esquivel y ngeles Mastretta- acerca de la Revolución Mexicana. ENGLISH VERSION This work analyzes the perspectives of four Mexican women writers--Nellie Campobello, Elena Garro, Laura Esquivel, and Angeles Mastretta--regarding the Mexican Revolution.

El objetivo de los estudios del presente volumen sobre culturas iberoamericanas es analizar las estéticas de violencia en sus diversas manifestaciones mediáticas. Los ensayos aquí presentados focalizan la atención en representaciones de violencia que incluso llegan a escandalizar al público; es decir, una violencia que no se domestica ni por el disfrute voyerista ni por la condena moralista. En los textos, películas y cómics analizados en este volumen se pone de manifiesto la paradoja de una violencia narrada y/o visualizada, cuyo impacto desequilibrador no permite al público ignorar a la violencia, obligándole a confrontarla. Por consiguiente, la visión crítica de estas “ficciones que duelen” no se dirige solamente contra determinados actos violentos, sino contra la forma como se ve –o no se ve– la violencia, de modo que debate el escándalo de la representación cultural y artística de la violencia insistiendo en que la violencia no es ni excepción, ni defecto, ni ausencia de la cultura sino uno de sus elementos constitutivos.

En este estudio se analiza la imagen de los personajes chinos en la literatura latinoamericana del siglo XXI. Se pretende, por un lado, analizar la representación de los perfiles de este país y, por otro, resumir las similitudes y diferencias entre las imágenes de los personajes, así como su función y posible razón. Para conseguir este objetivo se han elegido seis obras a partir de las cuales se consideran estas cuestiones, que se han dividido en dos clases: la de los chinos percibidos por otro sujeto desde dentro o desde fuera de la cultura china. Es decir, si es tratado por escritores chinos o de origen chino, con un conocimiento profundo de su idiosincrasia, o si se ve configurado por autores sin relación directa con esta comunidad migrante y, por tanto, con poco conocimiento efectivo sobre ella. Al final, se añade una reflexión, previa a las conclusiones finales, para presentar tres obras recientes con las que extendemos el corpus hasta el presente año, justo antes de que se desatara la pandemia de la COVID-19 en el país asiático. En Imágenes transpacíficas se puede contemplar desde dos diferentes perspectivas la imagen de los chinos en novelas más novedosas en...

Una revisión crítica a la obra de los escritores más representativos de lo que va del siglo XXI. A El XXI en el XXI (2011) y La sabiduría sin promesa. Vida y letras del siglo xx (2001 y 2009), se suma Maiakovski punk y otras figuras del siglo XX I, donde Christopher Domínguez Michael continúa su examen de la literatura moderna. Extendiéndose a la centuriaen curso, en este libro tenemos sus ensayos y artículos que van desde la lamentación por las ruinas de Palmira hasta las consecuencias de la "intervención" en la obra de Borges, pasando por una radiografía posmoderna del ateísmo proclamado por Hitchens y Onfray, la criminal inverecundia de Handke, la reposición de Camus realizada por Kamel Daoud, el neogótico rockero de Mariana Enriquez, la lucrativa farsa del llamado Arte Contemporáneo, el retorno de los apocalípticos en pantuflas como Agamben y Cía., la literatura en estado de peste y pandemia, y siguiendo a Michiko Kakutani, leemos, asimismo, cómo la posverdad pasó del gramatólogo Derrida al presidente Trump y miramos a la Ucrania en guerra, el solar de Bábel y Bulgákov. Pese a darle prioridad a las obras impresas en estos casi veinticinco años de la...

Desde los primeros años del conflicto armado entre el Partido Comunista del Perú-Sendero Luminoso y el Estado peruano, la literatura irrumpió en la escena cultural y social con la pretensión de interpretar su contexto inmediato y de contribuir a la producción de sentidos para comprender esa experiencia histórica.

Las élites culturales han sido actores importantes de la historia de América Latina. Sin embargo, aunque su labor y su pensamiento son conocidos, no existía una historia de la posición de los hombres de ideas en el espacio social, de sus asociaciones y sus formas de actividad, de las instituciones y los campos de la vida intelectual, de sus debates y de las relaciones entre "poder secular" y "poder espiritual", para utilizar la distinción introducida por Comte. Hay excelentes estudios sobre casos nacionales, pero no existía, hasta el presente, una historia general. 'Historia de los intelectuales en América Latina', la importante obra dirigida por Carlos Altamirano, propone este acercamiento en una perspectiva que está también atravesada por la génesis y la historia de las transformaciones del uso del concepto de "intelectual". El primer volumen analiza la historia específica, contextualizada, de los intelectuales durante los cuatro primeros siglos de historia de América Latina. Este segundo volumen recorre una franja histórica que va de comienzos del siglo XX a la década de 1980. Los trabajos se ordenan de acuerdo con ejes temáticos diferentes: la revolución como...

#NewLatinoBoom ¿Qué hay de nuevo en este boom? No es latinoamericano, es estadounidense. No es en inglés, es en español. New Latino Boom, acuñado por la escritora y crítica Naida Saavedra, es un fenómeno literario particular a nuestra época apoyada por los avances de la tecnología y los medios sociales que han cambiado la manera en que nos comunicamos y vivimos nuestras realidades. Este libro nos lleva de viaje por las tres ciudades -Chicago, Miami y Nueva York- donde florece este fenómeno, promovido por los propios autores y agentes culturales que han creado un espacio para el idioma más hablado en Estados Unidos después del inglés. Este volumen da un paso significativo hacia la necesidad de reconocer la literatura estadounidense escrita en español. Todos, no solo los académicos, pueden leer esta obra y apreciar nuestra nueva realidad literaria. -Amrita Das, coeditora de Contemporary U.S. Latinx Literature in Spanish: Straddling IdentitiesNaida Saavedra es autora de "Desordenadas" (SEd, 2019) y "Vestier y otras miserias" (Verbum, 2015). Es investigadora y profesora de literatura latinoamericana y Latinx en la Universidad Worcester State.

Seminar paper del año 2018 en eltema Romanística - Español, literatura, cultura general, Nota: 1,3, Eberhard-Karls-Universität Tübingen, Idioma: Español, Resumen: El siguiente trabajo científico describe la violencia urbana en México mediante la película Amores perros de Alejandro González Iñárritu, que fue filmado el año 2000 en la Ciudad de México. El director ganó más que treinta premios internacionales, once de estos para su película Amores perros, escrito por Guillernmo Arriaga. Después de veinte años fue la primera vez que una película mexicana ha ganado tantos premios. Con su taquillazo Iñárritu enseñó al mundo que un buen filme puede proceder de cada país y que México también es capaz de realizar películas de buena calidad. Es un filme del año 2000, año de la alternancia política después de más de 70 años, lo cual supuso un baño de esperanza para la mayor parte de la sociedad en México1. La capital de este país es conocido en todo el mundo tanto por su violencia en las calles como por sus películas que tratan sobre esta temática problemática. La pregunta que debe analizar en este trabajo es: ¿qué es violencia y cómo se hace...

Marginado por villista, por ser de una mujer, por salirse del canon, Cartucho. Relatos de la lucha en el Norte de México es uno de los grandes textos de la literatura mexicana. Como señala Jorge Aguilar Mora en el prólogo, Cartucho está en todos los vértices críticos de nuestro discurso histórico-literario: es quizás el libro más extraordinario, donde se funden la singularidad autobiográfica, el anonimato popular, la relación histórica, la transparencia literaria, la crónica familiar.

The purpose of this anthology is to show, through the appreciation of various contemporary critics, the relevance of Reyes' thought, his role within the debates on Latin-Americanism and to claim his role within western and regional fields of thought. The selection of authors is representative in various ways: readings from both national and continental domains; from critics in the academies of Latin America, the United States and Europe; texts by authors specialised in the work of Reyes and by non-specialists who reflect on his role in related research fields; studies of Reyes's work from literary theory, cultural studies, post-colonialism and transatlantic studies.

Propuesta de una lectura sexo-genérica del siglo XIX que busca deconstruir el carácter aparentemente homogéneo de la fraternidad letrada, desvelando la masculinidad como constructo cultural y performativo.