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Solamente por el tema que trata, este sería un libro original y necesario, pero se vuelve todavía más interesante por la manera en que lo hace, relacionando el nacimiento, apogeo y decadencia en el país de conjuntos bailables autodenominados "de Jazz" con el tango, la música favorita en los mismos años, aportando abundante información, análisis críticos, recuerdos personales y descripción de los contextos sociales a los que aquellas agrupaciones les pusieron una banda sonora ingenua y frívola, como para disipar un poco las tinieblas tangueras. Cualquier lector sensato (...) se estará preguntando por qué, si las grandes bandas de jazz no eran tal cosa y su legado musical apenas importa, es necesario sumergirse en un volumen como el que Edgardo Carrizo ha elaborado trabajosamente a lo largo de cinco años. Una de las respuestas podría ser porque se trató de un prolongado y multitudinario placer culposo, como las publicaciones humorísticas semanales, las comedias de Germán Ziclis, los radioteatros de Juan Carlos Chiappe o las películas de Alfredo Barbieri y Amelita Vargas.Pero existen muchas otras razones y todas ellas se exponen exhaustivamente en las páginas de...

Hay muchas versiones sobre los orígenes del tango: se dice que nació en las orillas, que tardó mucho en ser admitido por la alta sociedad, que se bailaba en los prostíbulos porteños. En este libro, el gran estudioso del tango Héctor Benedetti logra sortear esas imágenes de idealizada marginalidad para analizar el devenir del género, desde el siglo XIX hasta las nuevas expresiones del siglo XXI. Así, construye una historia diferente y original, una obra de referencia que, a contrapelo de la tendencia más extendida, no recae en la sumatoria de biografías elogiosas ni en el esquematismo de las divisiones rígidas. Por el contrario, apuesta a sistematizar y articular un largo curso de acontecimientos y dar su justo lugar a los hechos y personajes más notables. Además de indagar en el momento fundacional, recorre el período de la consolidación del género con la incorporación del bandoneón, la conformación de un repertorio, la aparición de la orquesta típica y las posibilidades de difusión de la industria fonográfica. Explora el pasaje de la Guardia Vieja hacia las nuevas corrientes, y advierte las secuencias de inercia creativa, crisis y renovación que lo...

La música es una de las artes más consumida por los pueblos desde la antigüedad hasta nuestros días y con ella también apareció la canción. Ambas manifestaciones artísticas son un deleite para los oídos. Este libro trata de la historia de las canciones más emblemáticas y famosas de la música cubana, sobre todo de aquellas que han trascendido en el tiempo. Comienza con Siboney, creada sobre 1821, el Himno Nacional, comprendido dentro de las canciones patrióticas y así hace un recorrido por todos los géneros musicales como: la música campesina, el bolero, la Nueva Trova, el rock, la salsa. De cada una de las letras nos habla del autor, el intérprete, cuando se grabaron, en que disco están, además de contar anécdotas narradas por los protagonistas de esta suerte de historia musical. Las canciones dedicadas a La Habana tienen un capítulo especial, con algunas sus canciones de barrios habaneros y sociedades. En esta recopilación que nos ofrece el autor nos muestra las dotes de los creadores cubanos. Ellos exponen aquí el verdadero rostro de un país a través de sus canciones donde también están reflejados muchos de los acontecimientos importantes de la vida...

Con gran cantidad de información, Alain Derbez lleva a cabo un recorrido desde las primeras huellas del jazz en México hasta fines del siglo XX, pasando lista a opiniones de notables conocedores e intérpretes de este género como Henry West, Juan José Calatayud, Chilo Morán, Enrique Nery, Tino Contreras, Francisco Téllez y Gerardo Bátiz, entre otros Esta edición ha sido revisada y ampliada por el autor.

"La flauta de ónix", de Arturo Borja. Arturo Borja fue un poeta ecuatoriano (1892-1912)

Completo recorrido por el complejo mundo de la música popular del Caribe, del calypso de Trinidad a los ritmos vudú de Haití, pasando por el merengue dominicano o el reggae jamaicano.

El presente trabajo comienza estableciendo el origen y la historia de nociones como estereotipo, cliché, poncif, lugar común e idea común (idée reçue). Luego establece cómo el fenómeno del estereotipo fue abordado por diferentes disciplinas: la psicología social, la estilística, la sociocrítica y las teorías de la lectura, la semántica, la retórica y el análisis del discurso. Por último, las autoras reflexionan sobre la posibilidad de pensar –a partir del fenómeno del estereotipo–, las interacciones sociales, la relación entre los discursos y los imaginarios sociales, y, en términos más amplios, la relación entre lenguaje y sociedad.

El Libro Real del Tango incluye más de 100 años de obras de repertorio, algunas de ellas casi "descatalogadas" hasta hoy, así como prácticamente todos los clásicos y páginas más famosas del género musical. Por el Libro Real pasan todos los estilos, desde aquellos ya míticos y antológicos como algunos que fueran desapercibidos y que permitirán al lector encontrar algunas rarezas incunables. En el formato tradicional de "Lead Sheet" o "Parte-Guía", esta gran colección está hoy a tu alcance gracias al enorme trabajo musical y musicológico realizado por Julián Graciano, uno de los maestros, músicos y difusores más importantes de la escena musical actual en Argentina. Incluye material complementario en la web con los primeros registros discográficos hallados o registros fonográficos del propio compositor."Creo que este libro les va a abrir un claro camino a lo que es una verdadera colección de joyas del género. (...) Julián (...) ha sabido juntar joyas de gran valor artístico y su capacidad de llevarlas al pentagrama con claridad, simpleza y un concepto armónico muy actual, que seguro a muchos les va a abrir un nuevo camino. La inclusión de los bajos, que le...

Con gran cantidad de informacion a la mano, Alain Derbez lleva a cabo un recorrido desde las primeras huellas del jazz en nuestro pais, hasta fines del siglo XX, pasando lista a opiniones de notables conocedores e interpretes de este genero como Henry West, Juan Jose Calatayud, Chilo Moran, Enrique Nery, Tino Contreras, Francisco Tellez y Gerardo Batiz, entre otros.

Tras deslumbrar a los lectores y la crítica con su análisis de la filosofía del siglo XX en El olvido de la razón, Juan José Sebreli dedica su nueva y brillante obra a la figura del héroe en la sociedad contemporánea, a partir de cuatro mitos universales de origen argentino: Evita, Gardel, el Che Guevara y Maradona. ¿Cómo se construye el mito? ¿Qué similitudes guarda con la vida real de los personajes? Con estas dos preguntas como guía, Sebreli pasa revista a las circunstancias vitales y las características personales de estos cuatro iconos y desentierra un elenco de contradicciones rabiosas y paradojas flagrantes: la pasión por la alta costura de la «abanderada de los humildes»; el desganado oportunismo de Gardel; el amor a la violencia del Che Guevara y los devaneos y alardes de Diego Maradona, siempre entre el escándalo y el fraude. Sebreli observa con precisión microscópica las conductas y logra un ensayo maduro y reflexivo para todos los lectores lúcidos, que no podrán sino coincidir con la cita de Bertolt que encabeza el libro: « Pobres los pueblos que necesitan héroes». Libro galardonado con el I Premio de Ensayo Debate-Casa de América.

El libro cuenta la experiencia personal de Jorge Milia, un alumno de liceo, junto a sus compañeros adolescentes, en el COLEGIO LA INMACULADA CONCEPCION de los jesuitas en Santa Fe – Argentina, donde cursaba el bachillerato, cuando el todavía "maestrillo" Jorge Bergoglio SJ era su profesor de literatura. El libro – publicado por primera vez en 2006 – está prologado por aquel profesor de literatura quien hoy es el Papa, y también fue incluido entre los 20 libros que él seleccionó de su biblioteca para la edición de una colección titulada "la biblioteca del Papa" en Italia.Un libro con gran valor moral y afectivo, donde se expresa la relación de respeto hacia los docentes en los años 60, un respeto tan ansiado por lo escaso hoy en los centros educativos del siglo XXI. No por ello, se da la espalda al carácter irreverente y divertido de los adolescentes en plena efervescencia, en su paso por la “edad feliz”, casi siempre, y para la mayoría de los alumnos que cursan sus estudios pre-universitarios. La obra relata a través de festivas historias, el descubrimiento de la vida y la hora de iniciar el vuelo desde esa rama que era la puerta misma del colegio,...

301 Chistes cortos y muy buenos Una recopilación de chistes cortos y muy buenos. Una muestra: –Camarero ¡hay un pelo en mi flan! –Es de huevo. –Da igual, ¡hay un pelo! –Ya se lo he dicho... es de huevo. –Oh, vaya por Dios... –Amor, ayer fui con Ana y con unos amigos al cine y nos dispararon, murieron casi todos. Estoy muy grave, es posible que muera. –¿Quién es Ana? –¡Espartanos! Preparad el desayuno y alimentaos bien, porque esta noche cenaremos en el infierno. –Si no quieres ir a casa de mi madre, dilo. ¿Cómo se dice “ya he terminado de poner todos los azulejos en el cuarto de baño” en chino? ¡Yalicatao! –¡Mira, una piedra preciosa! –¡Pero si es un ladrillo! –Sí, pero a mí me gusta. El inventor del laxante: –He tenido una idea que te cagas. –Hola, ¿es aquí el club de imbéciles? –Sí, pero... ¿qué hace con toda esa mierda? –Vengo a abonarme. –Dios santo, pase, será usted el líder. –Hija, ¿por qué suspendiste tantas? –Porque soy intolerante a la lactosa. –¿Y? –No leche ganas, jajajaja. ¡NO MAMÁ, CON LA SILLA NO! ¿Por qué mataron a Kung Fu? Porque lo kunfundieron. –¿Cómo se llaman tus niñas? –La mayor...

Crónica de la música del Caribe urbano es el subtítulo de este libro, todo un clásico actualizado para esta edición cuando están a punto de cumplirse 40 años de su publicación original. La salsa, esa música de los barrios latinos de Nueva York, nació en la década de 1950 en los locales donde se reunían los cubanos, los puertorriqueños o los venezolanos emigrados a Estados Unidos. Y siempre fue la voz del barrio, de los amores contrariados, de la vida precaria, de los malandros y los desarraigados, una forma de llevar el Caribe al escenario de la gran ciudad. La calle está durísima, cantaba Joe Cuba, y con esa frase condensó el espíritu de la salsa. Un son para bailar, para evadirse, para unirse a los compatriotas lejos de la tierra natal. Y aquí está su historia, la de la verdadera música popular que no es folclore, sino el sonido de la calle y del pueblo, con el vigor y la fuerza de artistas como Rubén Blades, Celia Cruz, las Estrellas de la Fania, Willie Colón, La Lupe y docenas de grandes personajes más que se analizan y celebran en este libro.

Con 91 ejemplos musicales, 33 esquemas y 8 láminas. "En esta obra se codifica todo lo que se sabe sobre la música tradicional de nuestro pueblo. Se expone primero, además de los instrumentos, la poesía cantada y la coreografía, en cuanto a la música, los sistemas tonales, los esquemas rítmicos y los acordes y formulas de acompañamiento, de modo que el vasto panorama de nuestro folklore musical se abre así a nuestros ojos en sus líneas esenciales".EDITORIAL MELOS - ARGENTINAEste libro contiene el desarrollo de los siguientes temas entre otros: -Escalas-Sistemas rítmicos-Formas de composición-El acordeón-La copla-La sextillaCon este libro aprenderá sobre el folklore argentino. ¡Descargue ya este libro y comience a aumentar su conocimiento sobre la música de esta región!TAGS: teoría musicaleducación musicalinstrumentos musicalesLatinoamérica folkloreargentinatango